La Musica

Tomorrowland     ¿Glastonbury?  ¿Coachella?  ¿Lollapalooza?  No,  el festival más grande del mundo se celebra este fin de semana , en Bélgica, y  se llama Tomorrowland . Para llegar a aquí, se tiene que abordar un tren desde Amberes o Bruselas y caminar algunos kilómetros por  el pueblo de Boom , que durante algunos días deja de ser una tranquila localidad de 19 mil habitantes para convertirse en la fiesta más grande del mundo.  Más de 200 mil personas desfilan día y noche  por sus calles durante todo el festival. Es la gente del mañana. Han pasado más de 10 años desde que se celebrara por primera vez el llamado festival más grande del mundo, un evento que se ha convertido en  toda una experiencia para los fans de la música electrónica , quienes aseguran que esta es ‘una experiencia que se debería vivir al menos una vez en la vida’. Pero, ¿qué es lo que hace que un festival ...

El romanticismo musical o música romántica La era de la música Romántica (no confundir con la zarzuela romántica), es definida como el periodo de la música clásica europea que se extiende, aproximadamente desde comienzos del 1800 hasta la primera década del siglo XX, además de la música escrita según las normas y estilos dicho periodo. Al periodo Romántico le precedió el Clásico, y fue seguido por el Moderno. La música romántica se relaciona a los movimientos románticos de la literatura y la filosofía, si bien los periodos convencionales utilizados en musicología son ahora muy diferentes de sus homólogos en otras artes, lo que define lo "romántico" es una aumento de la sensibilidad emocional y sensible de las obras. El movimiento romántico sostiene que no toda la verdad puede deducirse de axiomas, que había realidades ineludibles en el mundo que podían ser sólo alcanzadas a través de la emoción, el sentimiento y la intuición. La música romántica luchó para aumen...

Concepto de música moderna Música moderna o modernista es para la mayoría, la música del siglo XX, llamada así por su intento de renovar el género, es vanguardista, haciendo un quiebre con la  tradición,  en sintonía con el modernismo que se vivía en lo cultural, con los cambios sociales y los primeros avances tecnológicos; que en su primera década desarrolló el dodecafonismo (los doce tonos son tomados como equivalentes y sin  jerarquía ) con compositores tales como Albab Berg, Arnold Schönberg y Antón Webern. Un gran compositor del siglo pasado fue el ruso Igor Stravinsky (1882-1971) considerado como el reinventor del género clásico. A partir de 1950 utilizó la técnica del dodecafonismo. Otros de los grandes pioneros de la música moderna fue el compositor estadounidense de música clásica, y Charles Ives (1874-1954) que incorporó la música folklórica estadounidense, dándoles a sus composiciones un estilo personal. En Italia, Francesco Balilla Pratella (1880-1955...